多年前當我開始進入3D列印這個行業時，我著迷於材料噴頭依照刀具路徑行走時規律的運作聲音，像是一種美妙的旋律，我可以連續幾個小時盯著機器繞出一個公仔，小從齒輪到教學用的球中球再印到專業治具、商品量產前模型再到沒有參考圖案的客製商品，跟著產業與材料的進步從ABS到金屬無所不印。
當我開始學會3D繪圖時，我同樣著迷於這些無數的草圖疊加與互相影響的指令建構出一個個3D物件，製造業最原始的謎團原來始於這些一長串的草圖修改與想像力的交互作用。當時的我看到任何圖片，就會立刻在腦海中展開建模模式，試著模擬如何把眼前看到的平面圖案建立成3D圖；同樣的，這些年我建構了無數個商用檔案從獎盃、鏡架、工業零件、藝術飾品、玩具槍彈夾、寺廟的神尊配件到各款公仔，幾種繪圖軟體交換使用，只為了完成彼此滿意的成品。
有趣的是，當我的公仔收藏迷友人知道我無邊界的工作範圍時，他也會著迷於問我任何3D列印的可能性包括鋼鐵人模型掉落的鞋底、暴力熊的零件、客製的銀幣套組，而我在網路上接到的詢問也是五花八門的從鞋子、杯子、昆蟲到寵物雕像或是獨立設計師的公仔。我需要的不是時間而是想像力。
這是一個充滿這麼多驚奇的工作，總是無時不刻的在刺激想像力與視覺的觸角。但就是這個想像力延伸出許多意外的過程與結果。因為客戶的想像力與我的想像力不同，自然在表達上出現許多想像的脫節與創意。而電腦繪圖之所以有趣就在於它可以被數次修改直到列印(量產)之前，這點在之前的文章中也多次被提起。
值得分享的是最近替一位好友製作了一款他專屬的客製化銀製雕像，主題也是來自於他經營的咖啡店logo–一個頭頂高帽插著咖啡豆葉的山羊。跟其他客戶委託的客製案件一樣，我只會拿到一張平面圖。所以這個案件就是在想像中開始，往好處想是發揮的空間很大，反向想就是他到底想要的是甚麼樣的風格，髮絲的走向、臉上的皺紋、衣服的細節、高頂帽要嶄新還是做舊、半胸像雕像底部的收尾方式等等都是在對方的想像力中遊走不定。
幾個星期過去，我把第一個版本列印出來之後大家的想像力才能沉澱下來。結果有趣的是我想像中的咖啡羊是一隻在山腰上四處奔走最終找到咖啡莓果有點疲累削瘦的山羊；而他要的是一隻可愛的、調皮地、到處跳上跳下的年輕的小羊–所以需要把臉長做短、臉頰長肉、去掉皺紋、睜大雙眼還要有多肉的嘴唇與微笑的唇線，最後的微調是微微戴歪的高頂帽與領結。底部的長橢圓底座就是半個咖啡豆，底部刻上店名，完美結案。我希望這是個會被珍藏的半胸像銀雕，即使不代表咖啡店也會是個適合放在桌上觀賞的作品。IG上有個短影片可以點擊來看一下。下面的截圖是從2D到3D銀雕的變化。
5公分高的銀雕成品是個精巧的金屬公仔，接下來這座銀雕會被歲月改變色澤，髮絲凹陷的地方會因氧化呈現暗沉，突起的地方會因為撫摸越顯光滑發亮，咖啡豆也是一樣可能葉片會變黑豆子會依舊閃亮，所有你所想像到的地方，鼻頭、衣領、帽沿、耳尖都會多少保持銀白色，這也是店主人想要做成銀雕的原因，隨著他經營咖啡店時間越久這座銀雕將會出現有趣的變化。
2024/1/6更新，來談談模型上色。
如同我之前說過的，3D建模是3D列印的基礎，當它應用在娛樂產業如動畫、電玩、公仔模型、零配件時都需要以建模為基礎才能產出產業所需要大量多樣的內容，內容農場裡靠的是眾多勤奮熱情、致力於建圖的數位設計師，面對電腦螢幕榨乾想像力參考眾多圖案產出成千圖檔來娛樂大眾。
建立了一個3D模型也可以說算是打了個重要的底，當然3D建模本身已經是個專業，做出好的3D模型本身需要符合許多的要件，像是仿真度、表現出細節、線條乾淨；但如果是運用在遊戲或是AR、VR裡除了必須滿足低模(low poly)條件，更重要的是上色、渲染、打光等另一種專業技巧。有的客戶會利用PS來為3D模型上色，所以我只需要提供3D模型檔案(STL、OBJ或3DS等格式)。為模型上色也堪稱是個神奇的過程，就像是為物件上妝一樣，這裡分享一份鬆餅的上色模擬，左側平凡的灰色3D模型毫無生氣，上色之後感覺賣相大增，頗為可口，如果做成動畫也可以發表成鬆餅廣告短影片了。
網路的發達讓許多數位技術通常只需要透過網站或螢幕來呈現，但實體的手作還是有一派人士十分推崇，不管是模型收藏或是把繪畫當成是一種心理治療的手段。早期我曾經推出一個白色無五官的公仔提供給小朋友發揮創意，也想要推廣給有需要的銀髮人士；渾圓的身形沒有五官自然也沒有表情，可以說是個素坯，但有趣的就是人人有素坯畫出來的各個不同。那是一段我非常懷念的時光，雖然沒有人支持這個創意，但是每個畫出來的公仔都讓我跌破眼鏡，開心大笑，當時與我合作的是一群不計較為我投入時間與提供創意的手繪高手們，丹丹與小楊。
實驗元素工作室 